指導單位：行政院文化建設委員會
主辦單位：國立台灣美術館、STAYREAL
特別感謝：相信音樂
贊助單位：平藝術
策展人：陸蓉之

在臺灣70與80後出生的藝術家不二良、KEA與五月天阿信，他們不同於上一個世紀的青年那般世故，也不願像在上一個世紀成年的人類那般甘於服從於現實。他們的成年世界，是記憶與幻想、虛擬與真實同時交雜而存在，那種可以穿梭時空的自由自在，是所有活在21世紀網際網路新宇宙裏的人類，所共同擁有的一種前所未有的權利與權力。所以，他們的幻想可以理直氣壯地以虛擬的姿態現身，不需要任何藉口或累贅的解釋。他們以為，他們主張，他們相信，所以他們可以創造自己的神話，一個跟基因有關的神話故事。

不二良、KEA與五月天阿信以《基因搖滾（Revolution of Evolution）》為主題，在國立臺灣美術館實現了他們虛構的進化論神話。他們分別運用不同的媒材與手法，來回應這個持續變異的世界與虛擬化的網際網路新宇宙。他們不想背負沉重的歷史包袱，也不想面對嘈雜紛亂的現實人生，他們選擇以達爾文的進化論，來建構虛擬的基因突變生物，以他們熟悉的潮流語彙和幽默詼諧的視覺造型，表現當代藝術創作中多元與越界的形式。

　不二良（No 2 Good）以「公仔」創作而聞名於臺灣潮流界，是臺灣第一代的動漫美學（Animamix）藝術家，他早在上一世紀90年代，因為受到美國以塗鴉起家的新波普藝術家哈林(Keith Haring)作品的啟發，開始他的漫畫風格的繪畫創作。這次將展出以「基因混種」為主題的《小鼠》系列，包括一件高達200 cm的大型公仔雕塑作品。

　KEA的創作往往挾帶著強大潮流文化勢力，成為臺灣最著名的「潮流藝術家」。此次展出的《淬鍊的強悍》系列起源於分別與各運動品牌之合作，這些品牌之間的競爭是非常激烈的，就像史前時代的巨獸相互攻擊一般弱肉強食，藉以諷刺當代的商場攻防，仍與蠻荒時代相去不遠。《猿惑》系列作品，將人類所謂的智者面容和人猿的面目混為一體，傳達出錯亂、迷惑卻又帶有黑色幽默感的揶喻意味。KEA運用時空錯置和文化雜交手法，企圖以古典結合叛逆且詭譎的作品形式，來展現屬於新世代的戲謔批判精神，形成了一種新的文化基因混種的文化形象。

　臺灣搖滾樂團「五月天」的主唱阿信，這次參與《基因搖滾》，是阿信在臺灣首度以「音樂／視覺跨界創作者」的身分，正式發表個人的多媒體創作，以結合光學科技與空間形塑的手法，將舞臺上氣勢磅?的多媒體視覺效果，轉化為近距離可以感應與互動的虛擬實境，在藝術的場域裏搖滾。展出作品包括鴕鳥蛋晚餐、戴了安全帽的地球儀、以及重達200公斤的《扭蛋機》，阿信的多媒體作品，和他的詞曲一樣，有一種乾淨俐落直指人心的震撼力。

不二良、KEA與五月天阿信的《基因搖滾》特展，反映21世紀年輕世代的美學觀點，和他們對當下生存狀態的省思。他們在幽默中顯現詼諧的睿智，是網路新世代的最愛，不二良、KEA與五月天阿信的「基因搖滾」，以三種截然不同的創作風格演譯了這種特質。同時，他們越界創價的創作方向，也預示了新世紀新藝術發展的一種必然。他們三位所編織的當代《基因搖滾》神話，一旦變成了現實，那麼，神話也就不再是神話了。所以，「基因搖滾」就是他們自創的進化論。