2024亞洲藝術雙年展放映計畫「吐納之間」共精選8部影片，包含紀錄片散文、表演錄像及動畫等，以提供觀眾關鍵歷史脈絡，豐富對展覽核心議題之理解。放映計畫由本館與亞洲大學現代美術館合作，難得一見的8部影片將自12月21日起，分為數個周末在本館及亞洲大學現代美術館播映，每部影片將於亞雙展展期間各播映3次，歡迎蒞臨本館及亞洲大學現代美術館觀賞!

(本活動無需事先報名，採取自由入場方式，敬請提前入座。詳細節目表請下拉查看。)

放映計畫：吐納之間

「吐納之間」——2024亞洲藝術雙年展放映計畫，將呼吸想像為一種集體電影裝置，是生命與節律的共享源頭。氣息穿過我們的身體，行經光影及投影的科技，流轉於生、死與重生之間，探討影像、聲音、記憶與集體敘事的製作、轉譯及傳播。

「吐納之間」靈感來自阿拉伯語「呼吸」一詞的多重含義，「nafs」或「nafas」，在不同語境之下，可指呼吸、靈魂、慾望、特定美學品味，或精湛的烹飪天賦。本單元藉此拓展雙年展的核心主題，探索在殖民遺緒、強迫遷徙，以及對生物與文化勞動的剝削中，所展現的生存與創造對策。本計畫頌讚文化在食物與音樂形式下的遷徙與轉譯，揭示在悲傷與失落中，憤怒與愛所蘊含的振奮力量，並強調人類與非人類物種、生命與非生命體之間錯綜複雜的連結。

「吐納之間」精選八部影片，以多元藝術策略包含紀錄片散文、表演錄像及動畫，提供關鍵歷史脈絡，豐富對展覽核心議題之理解。以異域交織人們共同的抗爭、喜悅與希望，本計畫鼓勵觀眾想像一個拓展概念下的亞洲，連結眾多地點，開啟通往新生態未來之路。

｜放映影片｜

第一單元將播映〈公園〉，這是一部全程在臺南公園拍攝的電影，片中兩位印尼移民敘述他們在異鄉流離與生存的故事，反思移民與記憶之交匯。同單元還有欽吉茲．艾達洛夫（Chingiz Aidarov）的表演錄像，影片取材自藝術家在俄羅斯作移工的個人經歷，呈現其對在異地勞動與身份現實的真切感受。

第二單元探討殖民勢力如何利用知識生產和紀錄存檔作為壓榨與控制的手段。努爾．阿布拉菲（Nour Abuarafeh）的影片探索在巴勒斯坦、瑞士和埃及作為保存與展示場域的博物館、動物園和墓地，揭示人類、動物、植物及礦物生命是如何被分類為可開採資源。同單元中，薩納茲．索赫拉比（Sanaz Sohrabi）的作品則探究伊朗的石油開採與影像製作間的關係，深入探討帝國主義的視覺檔案紀錄如何與自然資源商品化密切相關。

第三單元探討生死之間的微妙界限，以及形塑生命的循環力量。帕拉維．保羅（Pallavi Paul）〈愛的移動方式〉（How Love Moves）呈現呼吸、泥土與一位印度守墓人的日常中所蘊含的希望與悲傷之間的親密關聯。隨後播放的是羅達．圖魯（Rojda Tugrul）的動畫短片，該片透過一隻滅絕河龜的聲音和重複動作，講述美索不達米亞流域被壩截流的河流歷史，並以此深刻反思生態耗損以及水所能訴說的故事。

最後一單元以食物與音樂為中心，聚焦於文化形式的遷徙及轉譯為一種創造行為。馮理查（Richard Fung）的〈扁豆圓餅的流散〉（Dal Puri Diaspora），於多倫多、千里達及印度拍攝，追溯扁豆圓餅的迷人旅程，揭露殖民主義、人口遷徙及全球化之食物風味的交織關係。該單元最後呈現巴尼．阿比迪（Bani Abidi）的短片，記錄了一支巴基斯坦裔蘇格蘭風笛樂隊練習美國國歌的過程，這成為強迫同化之下文化生存的強烈隱喻，也展現底層階級身份的堅韌。

〈蝸牛〉（螺旋）／欽吉茲．艾達洛夫，2021，10:09

〈公園〉／你哥影視社，2024，1:40:54

〈一幅影像，兩個場景〉／薩納茲．索赫拉比，2020，44:38

〈難道我是博物館中的永存展品嗎？〉／努爾．阿布拉菲，2018，15:07

〈十秒間之龜〉／羅達．圖魯，2023，5:59

〈愛的移動方式〉／帕拉維．保羅，2023，1:20:30

〈光榮風笛樂隊學星條旗之歌〉／巴尼．阿比迪，2004，7:42

〈扁豆圓餅的流散〉／馮理查，2012，1:20:30

｜節目表｜