作曲家／黃思瑜 Ssu-Yu Huang

黃思瑜是一位深具潛力且活躍於國際間的旅美作曲家，其作品範疇相當廣泛並具多元變化性， 曲風細膩大膽，在國內及國際間深受演奏家及音樂團體的喜愛及肯定。曾獲得多數獎項包括2016拉威爾國際作曲大賽入選、2015美國音樂作曲大獎入選、2013義大利伊布拉（IBLA）國際音樂大賽作曲最傑出獎、2010臺灣國家交響樂團Call For Score國人管絃作品徵選首演計畫第一獎等。德裔指揮大師根特．赫比希曾稱讚其管弦樂作品「紅月傳說」曲風現代且複雜，創作很有個人的特色及想法，因而列為根特．赫比希2010指揮大師班的指定曲目。2016獲邀英國吉他演奏家馬可瑞邁利，參與蘇格蘭皇家音樂院的吉他現代音樂計劃。其鋼琴獨奏作品被英國鋼琴家馬丁．瓊斯收錄於"美國當代鋼琴獨奏作品第三張專輯"，由美國Mahin Media公司製作發行。管弦樂作品「紅月傳說」也被澳洲Ablaze唱片公司選入現代管絃樂大師系列第4張專輯。室內樂作品「夢紅樓」三重奏及「一」五重奏曾獲得1997及2000年亞洲作曲家聯盟暨音樂節的徵選，分別演出於日本橫濱及菲律賓馬尼拉，深獲好評。近年來創作演出頻繁，足跡踏遍歐亞美各大洲。自1997到2000年間，受日本吉他大師山下和仁委託創作多首古典吉他獨奏曲，包括「大唐樂宴24首吉他組曲」、「瞑想」及「序」等。吉他二重奏「雨落海港」2015獲得TFP國際文藝雜誌徵選發行第217期刊。古典吉他作品「瞑想」2012獲得智利古典吉他演奏家 Marcelo de la Puebla的青睞，將此曲收錄於Puetes專輯。管樂作品「風之城交響詩」及「蝶戀花小提琴協奏曲」也曾應邀於國際管樂節中演出，其「蝶戀花小提琴協奏曲」於2011年世界管樂年會的錄音已由美國Mark Custom錄音公司製作發行全球。

1970年出生於臺灣高雄，六歲起學習鋼琴，1987年開始學習作曲，予時就讀臺南女子大學，主修電子琴及鋼琴。1993年插班考入文化大學，主修理論作曲，先後師事溫隆信、許明鐘、呂文慈、吳源鈁等老師，1996年畢業於文化大學。2007年於美國羅德島大學師從傑弗瑞．吉斯（Dr. Geoffrey Gibbs）教授及美國知名作曲家芭芭拉．寇伯（Barbara Kolb）學習理論作曲。

自1993年起至今，她的創作曲數已逾九十餘首，改編曲數已逾一百多首，其中大部份皆是委託作品。委託作品及合作邀約的音樂團體及演奏家包括臺灣海軍樂隊、臺灣管樂團、新竹交響管樂團、美國BYU交響管樂團、桃園交響管樂團、加拿大國際青少年管樂團、日本古典吉他大師山下和仁先生、臺灣古典吉他演奏家葉登民、蘇孟風及蔡世鴻、日本Marronier長笛合奏團、日本22世紀Club、韓裔大提琴演奏家Kristen Yun、德國Aranjuez Guitar Duo、智利古典吉他室內樂團、瑞典古典吉他演奏家Rickard Svensson、民謠歌手殷正洋、長笛演奏家林怡君、唐律長笛合奏團等。黃思瑜的作品，除在臺演出外，並經常演出於北京、上海、德國、日本、馬來西亞、菲律賓、新加坡、美國、加拿大、西班牙、瑞典、智利、阿根廷及委內瑞拉。

《結》樂曲解說

此曲取材於臺灣文學之母鍾肇政的小說《濁流三部曲》及《台灣人三部曲》。以四個樂章來描述客家先民勤儉持家的美德、在困境中奮力穿透夾縫、跨渡邊界、超越自我、不屈不撓的人生哲學。用音樂來表達先民如何去突破一層層堅苦困難旳環結，並刻畫出一幅幅客家文化的圖景與民族傳承的精神。
第一樂章<怒濤> -描述日據時代客家先民對抗日軍的勇敢奮戰史。在那黑暗時代，戰火燎原、槍林彈雨中，毅力不搖，堅定前行，守護自己的家園。

第二樂章<採茶> - 描繪客家先民忙碌耕種，採茶時唱山歌忘卻工作勞苦，男女間藉由傳唱山歌表達愛慕之情景。

第三樂章<大地兒女> - 客家先民的墾拓遷移，儘管環境如何險惡，仍然保有堅毅精神及對家園土地的熱愛。

第四樂章<重生> -  描繪走出黑暗時代、經歷戰火、保衛祖國，突破重重枷鎖，邁向新時代的里程碑。

本曲為國立臺灣交響樂團【交響臺灣】委託創作計畫2016年委託作品。

Ssu-Yu Huang, a native of Taiwan, enjoys an active career in contemporary music. Her compositions – covering a wide range of music with bold and delicate genre – are performed by professional musicians and orchestras in countries across the continents including  Argentina, Canada, Chile, China, Germany, Italy, Japan, Malaysia, Philippines, Singapore, Spain, Sweden, Switzerland, Taiwan, United States, UK, and Venezuela. German conductor maestro Günther Herbig praised her orchestral work of “a modern and complex style, presenting her own characters and creativity.” She has received awards and honors including the first Call For Score of the National Symphony Orchestra of Taiwan in 2010 (winner), the 2013 IBLA Grand Prize (Most Distinguished Award), the 2015 American Prize (semi-finalist in composition-chamber music). the 2016 Maurice Ravel International Composition Competition). During 1997-2000, she was commissioned by Kazuhito Yamashita to compose many pieces for solo classical guitar including the "Grand Music of Tang," a suite of 24 pieces inspired by poems from the Tang Dynasty of China. Numerous prominent international festivals have featured her music, including the Festival of the Asian Composers' League in Philippines (1997) and Japan (2000), the Guitar Festival in Venezuela (1999), the International Band Festivals in Beijing (2009), the International Conducting Workshop in Taipei (2010), and the WASBE Conference and Band Festival in Chiayi (2011), and the Hong Kong International Guitar Festival (2013). The majority of her works were either commissioned or invited by professional ensembles including National Taiwan Symphony Orchestra, Taiwan Navy Band, National Youth Band of Canada, BYU-Idaho Symphony Band, Taiwan Wind Ensemble, Hsinchu Wind Orchestra, Taoyuan Wind Orchestra, Ensamble de Guitarras de Chile, Yen Ensemble, Hotshot Cello Choir, Sheu Pettit Duo, and numerous professional musicians.