「キョウカ（鏡花）」は色彩豊かな想像力の広がりを、「ワームホール（虫洞）」は古今を貫く時空の境界を象徴する。洪易（ホン・イー）はその創作を通して、国立歴史博物館の屋外空間に「時空を越えたガーデン・シアター」を構築し、宇宙人や動物たちが織りなす幻想的な視覚の宴を描き出している。丸みを帯びた造形と生命力あふれる色彩は、遊び心とともに古建築と現代都市景観のあいだを軽やかに行き交う。
宇宙人の存在は、未知への恐れや想像によって人間が作り上げてきたものかもしれない。洪易はそれらをユーモアあふれる“ハートジェスチャー”で包み込み、鏡面仕上げの表面は周囲の自然や空を映し出すと同時に、鑑賞者の姿も反射する。遠いようで近く、厳しいようで滑稽でもある──祝祭の異質な仲間のようでもあり、無限の宇宙で独り向き合う心象風景のようでもある。

動物は、人類の長い歴史の中で精神的つながりを保ち、自然とともに進化してきた。洪易は簡潔なフォルムの中に、民間信仰、神話、現代文化のモチーフを融合させ、鮮やかな色彩と多様な種の造形に、さまざまな祝福の意味を託している。木陰や東屋、巨石、池に点在する姿は、まるで庭園で時空のずれた祝祭を繰り広げているかのようである。

「鏡花虫洞宴」は、視覚的なカーニバルであると同時に、「多様性の共存」と「包容・理解」をテーマとした現代の寓話でもある。芸術は種や言語を超えて、時空と想像の間を自由に往来する。この「星間アニマルフェスティバル」は鑑賞者を招き入れ、宇宙的幻想であれ、自然との交わりであれ、最終的にひとつの問いへと導く──差異の中でどのように繋がりを見いだし、遊びの行為を通して理解を再構築できるのか。

洪易の鮮烈な色彩とユーモラスな造形を特徴とする彫刻群が、国立歴史博物館、国立台湾工芸研究発展センター台北館、国立台湾芸術教育館など複数の屋外空間にまたがって展示される。南海学園に広がる「彫刻プロムナード」のなかで、鑑賞者は自由に散策しながら、彫刻が空間に伸びやかに展開する魅力を間近に楽しむことができる。