<p> 　　2000年的諾貝爾文學獎得主高行健先生無疑是近年來華人世界中的一位風雲人物；由於他在文學作品上的傑出表現，透過各種翻譯文本的出現，使得全人類都能感受到中文語彙所營構的新意象。除了文字作品之外，高行健也是一位傑出的水墨畫家，使用傳統水、墨、筆、紙，將生活歷練與感受轉換成為圖像，讓傳統繪畫與現實生活深度關係，讓東方意韻與西方觀念合拍齊唱。<br /> 　　從1985年他在北京舉辦畫展，從此開啟了繪畫生涯，他的繪畫作品序地展開，並陸續在全世界辦過不少展出，在受到歐洲地方的肯定之後，1994年首度到台灣個展，國內開始知道這位流亡於海外的中國畫家。他的繪畫作品強調水墨趣味，有著屬於他個人的繪畫語彙：在墨色淋漓中表現他深沉的思維。畫作中慣於營造出一種孤寂的表象，有時接近於道家的「無」，有時近似禪宗的「悟」。在他的作品中，讓東西方情感有了容易穿越的橋樑，引西方世界藝術創作理念入中國的水墨世界，採中國水墨技巧成就抽象藝術。<br /> 　　此次高行健應行政院文化建設委會員會之邀，在國立歷史博物館展出近三年來從未公開展示過的40幅作品。「墨與光－高行健近作展」呈現藝術家經歷人生另一次變動後的潛心之作，大多數作品是他利用今年七、八月份休假閉關力作而來。作品面貌除延續以往既有的特人特色外，不少作品也顯見其越發成熟的繪畫語言，不少採集自然的畫面，讓蒼穹縮於尺幅之中；兩件較巨幅作品，在簡約的筆觸下，清楚的表述這段時間內的生涯轉折。從人我之間的紛擾到新世界的成形，水墨的情韻吟唱出他個人的樂章。</p> <br />