唐宋時期中國飲茶文化盛行，「天目碗」係當時文人雅士及禪師們品茗論道所使用，後於南宋經留學中國天目山的日本僧侶引進日本，並融合其宗教、哲學、藝術、禮儀等成為日本文化備受尊崇的「茶道」。天目的色澤與紋樣隨著光線的強弱，以及照射角度的不同而千變萬化，有如絢麗多彩的宇宙蒼穹，手中捧著茶碗彷彿懷抱著浩瀚無邊的銀河天體，因此世人將這種帶有神話色彩及象徵性質的茶碗稱為「天目」。

         國立台北教育大學羅森豪教授1965年出生於台灣嘉義，高中時期受陶藝家楊勝雄老師啟蒙學習燒材，並從林添木大師學習交趾燒技法；就讀國立藝專時期，又跟隨林葆家教授學習釉藥、窯爐等陶藝專業課程，對傳統釉藥如青瓷、天目、銅紅、鈞釉等均有深入之研習與涉獵。1990年進入德國國立司徒加特造形藝術學院陶藝研究所深造，研究歐洲陶藝發展與當代藝術思潮，除了大量創作外，並於德國各博物館舉辦多次個展，獲得歐洲藝文界與媒體的高度評價。學成返國後，曾任鶯歌陶瓷博物館籌備館長、國立臺北教育大學藝術學系主任與研究所所長。

        本館對於台灣現代陶藝之推廣向來不遺餘力，除自1986年至1998年先後舉辦八屆「中華民國陶藝雙年展」以推廣陶藝創作風氣之外，歷年來亦多次邀請台灣當代陶藝創作者舉辦個展。2002年羅教授曾以「升溫與散熱」為主題，與楊元太、陳景亮、郭義文三位陶藝創作者於本館國家畫廊舉行聯展。今年則以「亮相」為題，運用台灣本土的植物灰燼與礦土粉塵，調配而成的「單掛含鐵釉漿」，經一千三百多度高溫燒煉出多層次色彩，從中表現心靈與物質最原初明亮的相貌。藝術家以其三十多年鑽研釉藥與燒陶的經驗，試圖解釋天目釉彩的奧秘，藉由創作過程，體悟生命與天地萬物之間的連結關係與回歸本質原點的感動。

        本次展覽著重於大型天目的藝術表現，大型天目作品不僅挑戰燒陶技術的極限，炫麗多變的紋樣釉彩更形塑著當代藝術的視覺符號，作者將其應用在布料印花與大型磁磚的呈現，有別於南宋「建盞」或日本「茶道」等較傳統之印象。本館希冀透過這場泥土與火焰的對話，開啟觀者視覺與心靈的交錯體驗，呈現出不同於傳統的「新天目」之美，在此也預祝展覽活動成功。