本展為畫家郭冠廷於中正紀念堂的第三度展覽，有別於2019年的「海國尋景」，本次「荏苒光景」的足跡觸及了紐西蘭南島，他將紐西蘭的湛藍碧綠、變化萬千的色彩帶回了臺灣。

郭冠廷的畫作洋溢著對於人文景觀、原始自然風光的熱愛之情：迪化街古色古香的街景，桃園翠綠悠閒的田邊，東北角海浪繾綣的午後，乃至於但尼丁優雅的歐風建築，皇后鎮炫彩的湖光山色，蒂卡波湖仙境般的晚霞，處處美景無不使他感動，進而用畫筆紀錄大自然的生命力以及人文歷史的軌跡。

時而溫和近人，時而豪邁不拘的用色；時而輕柔細緻，時而重壓揮拓的筆觸，使郭冠廷的畫作帶有沉穩、樸質、無華的內斂感。而善用油畫特性的堆疊法，進行前景和遠景的層次鋪排，則使畫作極具空間的深度與立體度。他透過眼睛，將作畫時的感悟轉化為豐富的色彩，展現了大地的盎然生機。栩栩如生的畫作，讓人仿若身置其中，似乎可以俯拾腳下「新鮮」的土壤，可以身觸天空「透氣」的溫度，可以耳聞水畔「流淌」的鳴動。

觀察生活已經成為郭冠廷的日常，他用畫筆實踐寫實主義，還原空間、光線、色彩的關係，真切而真誠地詮釋景緻，述說著眼前的故事，明朗的氛圍，散發平凡而愉悅的生活氣息，為當下的時空留下了見證。

       縱使語言不同，畫作的渲染魅力是可以透過色彩語言穿越地域與時代來交流的，這是郭冠廷認為一位寫實畫家能夠給予觀畫者的回饋，並以此作為自身的任務。

           郭冠廷1989年出生於台北，2011年畢業於國立台灣藝術大學書畫藝術學系，油畫師承國內寫實派畫家冉茂芹先生。他結合中畫的意境與西畫的筆觸，體悟繪畫不是只有「加」的表現方式，適度地「留白」與「減法」，將使創作的內蘊昇華。  

      今年7月12日讓我們一起與郭冠廷重回畫作現場，一次將多時空的景物盡收眼底，誠摯邀請各方喜愛繪畫的人士蒞臨觀展。